À quoi sert le coaching?

À quoi sert le coaching?

Un « coaching » ? À quoi ça sert . . .

Dans le milieu de
la télévision et du cinéma, un coaching consiste généralement en une ou
plusieurs séances préparatoires visant l’amélioration globale du jeu de
l’acteur.

Le coaching

Le coaching peut
servir plusieurs objectifs simultanément : ce peut être une manière
d’apprivoiser la caméra lors de premières auditions, afin de préparer un
comédien à ce premier face à face avec la caméra et toute une équipe de
tournage, rencontre souvent fort intimidante pour l’artiste débutant ; il
peut s’agir de vérifier s’il a bien saisi son texte et les enjeux de la scène
qu’il va jouer, vérifier son interprétation et le corriger au besoin.

Pour
l’artiste plus expérimenté, le coaching visera principalement à l’outiller davantage
en raffinant son interprétation : approfondir son jeu, le guider pour
faire surgir les émotions ou le rythme ; développer son personnage,
trouver sa gestuelle ; trouver une façon de présenter sa scène de manière
originale.

Et le coach dans tout ça?

Véritable
entraîneur d’acteurs, le coach est un professionnel qui connaît les exigences
du métier et possède les habiletés et les compétences requises pour former ou
diriger un comédien en vue du marché professionnel. Il est également en mesure
d’évaluer le profil actuel du jeune comédien et lui proposer un plan d’action
visant l’amélioration graduelle et significative de ses qualités d’acteur.  Les répétitions avec les parents ou amis,
bien qu’elles peuvent apporter un sentiment de sécurité et aider le comédien à
assimiler son texte par exemple, ne sauraient remplacer le travail fait avec un
coach professionnel.

Une audition mal
préparée peut laisser des traces sur le comédien, et le laisser hésitant, voire
craintif, pour ses réalisations futures.

Quelle que soit la
motivation, une formation est un atout majeur pour un acteur, car elle lui
permet non seulement de gagner en maîtrise sur des aspects techniques du jeu,
mais elle accroît également sa confiance en lui-même par un encadrement
respectueux, stimulant, qui fera de chaque moment passé en audition ou en
tournage une expérience agréable, même s’il ne remporte pas la palme à chaque
fois. Cette confiance lui assurera d’apprendre à gérer aussi bien ses succès
que ses insuccès, qualité essentielle pour persister dans ce domaine très
sélectif.